Стр. 12 - Azərbaycan xalçaları

12

новременно с этим для выражения мировоззрения народа в азербайджанском искусстве существуют и дру-

гие цветовые оттенки. Выбор цветов связан с раскрываемой ремесленником темой. Это обусловило наличие

у цветов, используемых в азербайджанском искусстве, в том числе в ковроткачестве, глубокого символиче-

ского значения.

Исторически азербайджанские мастера, создавая с помощью натуральных цветов ковры-мечты, перио

дически для осуществления своих фантазий, смешивая разные растения, получали несуществующие в при-

роде цветовые оттенки, состав которых до сих пор не раскрыт. Было создано большое количество оттенков,

которые используются при создании ковров. Свидетельством тому служит представление в известных об-

разцах Тебризской группы белого цвета как светлых грёз, синего — небес, усыпанных звёздами, зелёного

— обновления природы, обилия и урожая, жёлтого — солнца и звёзд, голубого — воды и родника, несущих

успокоение душе, и красного — пламени. Мастера верили в действенную силу цветов, их влияние на психо-

логическое состояние человека и старались использовать эту важную особенность.

На коврах в период правления династии Сефевидов стал использоваться золотистый цвет как символ

солнца, света, что говорит о попытках азербайджанских мастеров придать коврам красочность и богатство

вида.

Золотой цвет начали применять в первую очередь в сюжетных коврах, основной целью которых было

передать не только эстетическое наполнение, но и философский смысл. Такое сочетание декоративного ма-

стерства с художественно-техническими особенностями позволило добиться признания ковров Тебризской

группы во всём мире.

Отличительной чертой и главной художественной деталью этих ковров является контрастность их цве-

тового покрытия. Использование светлых тонов на тёмном фоне и, наоборот, тёмных оттенков на светлом

делает тебризские ковры ещё более привлекательными. Получение какой-либо цветовой гаммы путем сме-

шения разных красок являлось одним из художественных приемов тебризского ковроткачества. Но это не

говорит об отсутствии на коврах спокойной и соответствующей цветовой гармонии. Основа красильной ра-

боты была заложена ещё в древности, и эти традиции не забывались даже тогда, когда на смену природным

краскам пришли синтетические, и тогда, когда с конца XIX века в результате расширения торговых связей

с европейскими странами по заказу купцов изготавливались ковры, по своим краскам противоречащие

национальной цветовой гамме. Получение необходимой цветовой гаммы из сочетания нескольких красок

тоже является художественной особенностью тебризских ковров.

Сочетание необыкновенных орнаментов с яркими цветовыми нюансами позволяет мастерам изготавли-

вать интересные по своему содержанию и разнообразные по форме и назначению образцы.

Подытоживая исследование художественных особенностей ковров, можно сказать, что изготовление те-

бризских и ардебильских ковров в основном совершенствовалось в двух направлениях. Развивались сюжет-

ные и орнаментные ковры.

Художественно-технические особенности, характерные для многовековой традиции азербайджанско-

го ковроткачества, представлены в достаточном количестве в сюжетных композициях ковров Тебризской

группы.

Таковой, например, является композиция «Овчулуг» («Охота»), образно выражающая своё тематико-

смысловое содержание. Основу этой композиции составляет связное изображение животных и людей

с элементами орнамента. Одновременно встречаются различные толкования этого мотива. В соответствии

с одним из толкований на коврах показана охота людей на диких животных, со вторым — охота на птиц,

с третьим — борьба животных. Неизменными элементами в орнаменте ковров «Овчулуг» были изображе-

ния спиралевидных веток, символизирующих лес и рощу. Иногда эту художественную функцию выпол-

няют не спирали, а образы маленького дерева или куста. На коврах Тебризской группы наряду с узорами

также широко использовались в орнаментальном смысле стилизованные фигуры людей и животных.

Так, на коврах «Овчулуг» чаще всего встречаются изображения газели, оленя, горного козла, шакала,

зайца, а также хищников: тигра, льва, волка, рыси. Основу композиции составляют распределение их изоб-

ражений по всему ковру, а иногда изображение сцены ловли и нападения хищника на животное. В таких

мотивах охотник изображён вместе со своими незаменимыми помощниками — собакой и лошадью. В не-

которых композициях наряду с мифическими персонажами, например драконом и симургом (птицей фе-

никс), нашли отражение мотивы из мифологии тюркских народов Центральной Азии и Ближнего Востока,

а также Азербайджана. На таких коврах привлекает внимание амуниция охотника (не имеет значения,

изображён ли он верхом на коне или пешим): лук со стрелами, сетями и ловушками, предназначенные

для ловли зверей, а также другие предметы, необходимые на охоте. Они придают картине ещё большую

убедительность, правдивость и реалистичность. Элементы охотничьего снаряжения ковроделы превратили

в неотъемлемые образы таких текстильных изделий, как, например, ковры «Овчулуг».

Среди дошедших до настоящего времени прекрасных ковров с композицией «Овчулуг» можно назвать

те, которые, помимо музеев Азербайджана, хранятся в Музее Виктории и Альберта, а также в музее Поль-

ди-Пиццоли в Милане (Италия) и относятся к XVI веку. Считается, что этот образец, имеющий высокую ху-

дожественно-эстетическую ценность и сходный с композицией «Лячяк-турундж», в своё время был украше-

нием дворца сефевидских правителей. Существует также мнение, что образец ковра «Овчулуг» нарисован

СултаномМухаммедом. Это утверждение небезосновательно, так как на ковре художественное разъяснение