Стр. 14 - Azərbaycan xalçaları

14

Включение в общую «лесную» композицию ковра (XVI в.) в музее Лионды Тюссо сцены борьбы зверей

не на жизнь, а на смерть придаёт ей определённый драматизм.

Насыщенностью узоров отличается также ковёр «Мешали», хранящийся в музее Польди-Пиццоли

в Милане (Италия). Невозможно отрицать великолепие сюжета этого ковра: вокруг озера, расположенного

в центральной части ковра, среди цветов и деревьев изображены райские птички и ангелы.

Композиция «Багчалы» («Садовый»), демонстрируя утончённость ковров Тебризской группы, также

представляет своеобразную художественно-эстетическую ценность. Мастера-ковроделы, словно состязаясь

с художниками-миниатюристами, не уставали создавать неповторимое великолепие из переплетения ни-

тей. Изображения на коврах цветущих садов с поющими птицами, живописных равнин, рек и водопадов

воспринимались чуть ли не «сошедшими» с миниатюр. Показателем высокого мастерства ткачей были их

художественные способы стилизации образов для ковровых композиций. Мировое ковроткачество, а также

азербайджанское декоративно-прикладное искусство были обогащены большим количеством текстильных

образцов с прекрасными садовыми мотивами. Хронологически самым ранним из них был ковёр XVI века,

хранящийся сейчас в Музее истории искусства в Вене (Австрия). Композицию ковра составляет стилизо-

ванное изображение сада. Ковроделы путём разделения центральной части ковра на шесть прямоугольных

полос различной величины, на которых изображено течение воды, смогли достичь реалистичности компо-

зиции. Динамика создаётся изображением водоёма с рыбой. Вокруг гёлей, помещённых на двух верхних

полосах, изображены цветущие кусты и деревья, на ветках которых сидят птицы. Насыщенностью узоров

отличаются и другие четыре полосы. Композиция из трёх прямоугольников завершается соединением фи-

гур трёх птиц, что является художественной находкой.

Интересные художественные решения имеются на коврах XVI века, хранящихся в Музее искусств Фила-

дельфии в штате Пенсильвания (США), Тегеранском музее ковров (Иран), а также на ковре XVII века, хра-

нящегося в коллекции Метрополитен-музея в Нью-Йорке (США).

Среди ковров Тебризской группы композицию «Агаджлы» («С деревьями») из-за схожести элементов

орнамента можно считать одним из типов сюжета «Дёрд фесиль».

«Агаджлы» получила своё название соответственно по основным рисункам композиции. Несмотря на то

что композиция «Агаджлы» широко распространена в Центральной Азии и на Кавказе, на коврах Тебриза

она своеобразна. Центральную часть этого ковра составляет изображение одного или нескольких деревьев

и кустов. В зависимости от вкуса и желания мастера деревья могут передавать разные образы.

Деревья в весеннюю пору изображались в цвету, а осеннее их отражение отличалось наличием фрук-

тов — яблок или гранат. Иногда встречаются композиции со стилизованными изображениями кипариса,

ивы и других деревьев. Они как основные носители тематико-смысловой наполненности часто передава-

ли те символические значения, которые бытовали среди народа. Демонстрация возможностей образного

представления природных мотивов в азербайджанском ковроткачестве преподносилась мастерами через

такие образы, как плакучая ива — символ любви, дуб — силы и мужества, гранат — успеха. Несомненно,

этот ковёр с художественной точки зрения занимает особое место в азербайджанском ковроткачестве до

настоящего времени и каждый день обогащается новыми природными мотивами. Это говорит о неисся-

каемом интересе к коврам этого типа. Свидетельством могут служить ковёр «Агаджлы», выставленный

в Азербайджанском государственном музее ковра и народного прикладного искусства имени Л. Керимова,

а также созданный на его образце современный ковёр «Шаби-Хиджран» («Ночь в разлуке», автор Э. Мика-

илзаде), который продолжает древние художественные традиции.

Логично будет связать творчество мастеров азербайджанского декоративно-прикладного искусства,

в том числе ковровые изделия представителей Тебризской школы, с деятельностью дворцовой библиотеки.

Тогда сефевидские правители собрали вокруг себя лучших мастеров рукодельных работ своего государства.

В XVI веке на другие виды искусства большое влияние стали оказывать работы художников, особенно ху-

дожников-миниатюристов. Поэтому древние традиции миниатюрного мастерства, ставшие общим изоб-

разительным языком искусства Азербайджана, также нашли отражение в ковроткачестве.

Дошедшие до наших дней миниатюрные произведения и ковровые изделия можно считать результа-

том взаимовлияния этих двух видов искусства. Свидетельством, помимо названных выше сюжетных ков-

ров, могут служить такие шедевры ковроткацкого искусства, как «Лейли и Меджнун», «Фархад и Ширин»,

«Хайям», «Дервиш» и другие сюжетные образцы Тебризской группы, связанные с восточными, в том числе

азербайджанскими, фольклором и литературой. Подобными образцами искусства также являются ковры

«Омар Хайям со своей любимой» (XIX в.), «Шейх Санан» (начало XX в.), «Дервиш», ковёр «Мелик Меммед»

(начало XX в.), демонстрируемые в Национальном музее азербайджанской литературы имени Низами Гян-

джеви, ковёр «Дервиши» (XIX в.), находящийся в Азербайджанском государственном музее искусства име-

ни Р. Мустафаева, ковёр «Сражение Рустама» (начало XX в.), украшающий экспозицию в Государственном

музее искусства народов стран Востока (Москва, Россия). Изображения и описание художественно-техниче-

ских особенностей даны в третьей части книги.

Большую часть ковров Тебризской группы составляют не сюжетные, а орнаментные ковры. Причина

этого заключается как в отношении к изображениям людей в мусульманском мире, так и в том, что ковры

больше выполняли роль напольных утеплителей. С другой стороны, вполне естественно, что местные мас